馬賽克女郎

雖然台灣的影視產業瀰漫著一片前進中國的呼聲，不過種種跡象看來，似乎前進中國的呼聲有多高，觀眾反抗的力量就有多大。

首先，從票房看來，台灣觀眾對於中國近些年引以為傲的大製作電影並不怎麼捧場，腳本和技術水平俱佳的〈集結號〉，台北票房只有區區十萬，可謂慘淡；中國去年勢如破竹的大片〈建國大業〉，台灣觀眾興趣缺缺，以致遲遲未有片商引進的消息；中國叫好又叫座的商業片〈非誠勿擾〉的台北票房也不過163萬，令片商失望。

即便是這些年在中國發展有成的台籍導演陳國富，最近挾著衣錦還鄉的光環帶回電影〈風聲〉，此間的反應也平平，台北票房不過1,029萬，全台票房根據 X2的原則，不過兩千萬出頭，離他所期望的五千萬有不小距離。陳國富對於台灣鄉親的不捧場，應該頗感落寞吧。

 
（恆春角頭洪國榮主席，可惜沒看到他的台客包）

諷刺的是，留守家園的導演魏德聖和紐承澤，卻雙雙重押台客牌而中了竹仔尾。〈海角七號〉的全台票房超過五億台幣，以老萬華黑道為題材的電影〈艋舺〉本周末上映三天的全台票房已經突破五千萬，會不會追上〈海角七號〉尚不得知，不過以目前好評一面壓倒負評的口碑看來，〈艋舺〉熱應會延燒一陣，殆無疑義。

這兩部電影的共通點，都是取材台灣草根社會的庶民生活。〈海角七號〉是以地方政治生態為背景，帶出了失意歌手阿嘉藉著一場音樂會圓夢的勵志故事；〈艋舺〉則是以老萬華的黑道生態為背景，帶出了五個青年血淚交織的折翼青春。這兩部電影的共同點，是呈現了令一般觀眾感覺親切的草根臉譜及庶民生活的樣貌，電影中的人物仿佛是我們里鄰的角頭鄉親，甚至是鄰家的不良少年。這些親切又真實的臉孔，透過好看又有娛樂性的故事，讓台灣觀眾產生了共鳴。

這使我想起一篇光華雜誌近期的報導，指出〈艋舺〉製片人李烈當初赴中國募資，由於中方要求修改劇本，李烈拒絕之餘，只好鎩羽而歸。如今回看，李烈的堅持是對的，少了中資的奧援，拍片經費可能比較拮据，卻多了一份創作的自由。

雖然〈海角七號〉和〈艋舺〉這兩部電影的題材都無關政治，但兩片大賣的現象透露出來的訊息卻是政治的，至於如何解讀，就端看大家的見解囉。

 
（恆春台客水蛙，聳擱有力）

不惟如此，上周末與〈艋舺〉硬碰硬的中國電影〈孔子〉，雖然也是大製作，又是由魅力天王周潤發擔綱，詎料登台上映，也被〈艋舺〉重毆成傷，發哥的魅力非但沒有發功，他若知道〈艋舺〉的票房，恐怕心裡忿忿吶喊道：早知道我也要演台客！

更慘的當屬台籍導演朱延平執導，台灣兩大天王周杰倫與林志玲領銜演出的〈刺陵〉。這部電影雖有中資撐腰，票房和口碑卻慘不忍賭，PTT那些很貧嘴的鄉民說，〈刺陵〉究竟算中國片還是台灣片，兩岸正在互推。

可見前進中國固然可以當做選項，卻不是挽救台灣影視產業困境的萬靈丹，或唯一的出路。有人因為前進中國而發光發熱，也有人留守拚搏而開創佳績。

當然，海角和艋舺的成功，並不意味台客牌一定每打見效，邊際效用遞減的法則相信也適用電影產業。如何再闢戰場，尋找嶄新的題材，帶給觀眾嶄新的觀影感受，遠比複制或抄襲他人成功題材來得高明，雖然也比較辛苦。

最後順便偷偷一問，敝國新聞局是不是有規定，凡台片一定要有同性戀，違者罰款？哈哈，快跑，同志別朝我丟寶特瓶。

註：本文票房資料取自開眼電影網